最新聲樂教學計劃十大全

時間就如同白駒過隙般的流逝，我們的工作與生活又進入新的階段，為了今后更好的發展，寫一份計劃，為接下來的學習做準備吧！優秀的計劃都具備一些什么特點呢？又該怎么寫呢？下面我幫大家找尋并整理了一些優秀的計劃書范文，我們一起來了解一下吧。

最新聲樂教學計劃十大全篇一

尊重個性，張揚個性，提倡個性，發展個性為中心圍繞“讓藝術走進校園走進班級走進每一個學生”的主題活動利用課余時間打造豐富的校園音樂文化環境， 實現自我教育、自我管理、自我服務的教育目標為廣大同學提供展示自我的空間和舞臺創建和諧的校園氛圍為指導思想。

1、音樂常識講解

2、聲樂訓練

3、音樂知識文化背景講解

4、音樂社校園成果演出

1、由社長組織每周固定搞4次社團集體活動分民樂、鼓樂、舞蹈、合唱四個部門進行。

2、各部門的具體活動由各部門部長負責。

3、新聞部每學期至少在校園網上發一篇新聞報道。

4、宣傳部每學期至少在校內和校外各搞一次社團的宣傳活動。

最新聲樂教學計劃十大全篇二

【中圖分類號】 g623.71 【文獻標識碼】 a

【文章編號】 1004―0463（2016）10―0064―01

隨著物質生活水平的不斷提高，人們的藝術教育觀念也發生了深刻的變化，不少家庭把培養孩子的藝術修養，甚至將孩子前途的提前定位也放到了重要位置。都希望自己的孩子從小就得到多方面的培養和鍛煉，有很多家長來向我咨詢訓練孩子科學發聲訓練的方法。

目前在中小學音樂美育教學中，歌唱占有十分重要的位置，有很多少年兒童喜歡唱歌但沒有掌握正確的發聲方法，在課堂上又好表現自己，惟恐自己唱得聲音小了別人聽不見。他們在沒有正確的發聲方法的狀態下，一味地追求音高、音量而損傷了聲帶，使聲音嘶啞，使將來也許是一名歌唱家的歌喉早早就夭折了。作為一名聲樂教師，看在眼里痛在心里。我們有責任有義務引導少年兒童用科學的發聲方法去唱歌，因為讓少兒接受科學的聲樂訓練是非常有必要的。

一、掌握少年兒童的心理特征，培養、激發其唱歌興趣

教師要掌握少年兒童天真、活潑、可愛的心理特征，和他們交朋友，從情感上溝通、交流，營造出和諧愉快的教學環境，激發和提高他們的歌唱興趣和熱情。因為很多少年兒童是僅憑一時的熱情來學習聲樂的，一般很不穩定，因此需要教師激發和培養他們的歌唱興趣。教師在上課時不易講得太深、太多，要用通俗易懂的生活語言、最形象化的比喻口傳心授，同時讓他們觀看欣賞一些優秀的少兒演唱及錄音資料，讓其模仿，培養其藝術感覺。在授課的過程中，還要以鼓勵表揚為主來增加他們對歌唱的興趣與自信心，切不要讓他們產生恐懼抵觸心理。

二、在保持童聲特有音色的基礎上進行科學發聲方法的訓練

聲樂教學在不同的年齡段要有所差異，特別是少年兒童時期的聲樂訓練更為重要。少年兒童在這個年齡段正處于身體發育的重要時期，聲帶很稚嫩，如果沒有科學的歌唱方法會導致他們聲帶受損，因此，進行因材適教，進行科學的發音訓練是非常有必要的。教師一定要保持童聲特有的自然、甜美、清脆的音色，千萬不可將成人的一套訓練方法死搬硬套在他們身上，因為如果讓他們模仿大人的聲音狀態和音色來歌唱，失去童聲特有的音色，其結果反而會出現撐喉頭、壓舌根、裝腔作勢等情況，這種訓練方法很不科學。保持童聲原有的甜美、清脆、明亮的音色，是檢驗教學方法是否正確的一條重要標識。

三、幫助少兒掌握正確的歌唱姿勢和氣息

1.掌握正確的歌唱姿勢，對初學唱歌的少兒來說尤為重要。掌握正確的歌唱姿勢，從開始就養成良好的歌唱習慣，使歌唱的各個器官相互配合、協調工作是十分必要的。因為歌唱是藝術創造，也是人體全身協調的運動，只有掌握正確的歌唱姿勢，使整個人體自然、協調，才能塑造出良好的形象，增加形體表現力，使歌聲更加動聽。

2.在掌握正確歌唱姿勢的基礎上，自如正確的歌唱氣息是歌唱的重要因素之一。只有具備自如正確的歌唱氣息，才能獲得理想的聲音。氣息包括：呼吸與氣息控制。中國傳統的唱法講究：“氣沉丹田”、“氣沉于底而聲灌于頂”，與西洋唱法講究的胸腹式聯合呼吸法是相同的，氣息如江河之水，聲音如水上之舟。在歌唱的過程中，氣息始終要托著聲音走，都貫穿著一個橫膈膜控制的理論。

3.在聲音的高位置安放上成人與少兒是相同的，都講究高位置、高集中。在共鳴擴音的問題上，都講究運用共鳴來擴大聲帶基音，都力求找到共鳴而解放聲帶。在少兒練聲曲中可多采用“哼嗎”練習，“哼嗎”是兒童發音的強項，通常比成人更容易找到和運用。如張嘴哼鳴和閉嘴哼鳴，通過此練習可以達到訓練高位置、高集中頭腔共鳴的目的。歌唱就是帶著音樂的朗誦，可以在其自然聲區進行帶有歌唱狀態的朗誦、念白，這些練習對提高歌唱水平非常有幫助?？傊?，成人與少兒雖有年齡差異、音色差異，但生理心理情感是相同的，所以，運用不同年齡段的歌唱器官去完成同一審美目的或情感情緒時，必然有著共同之處，但少兒在具備正確的歌唱姿勢、氣息、共鳴的同時，一定不能失去童聲所特有的自然、甜美、清脆的音色特點。

再者，家長要對孩子的聲樂學習負有監督和監護的責任。孩子的生活習慣、作息制度、飲食起居，日常生活中說話音量、音質的控制和轎正等都與變聲區的平安過度息息相關。

總之，少兒聲樂教學是一門科學，作為教師要掌握聲樂教學的規律，因材施教，不斷改進教學方法，勇于探索，只有這樣才能取得良好的教學成果。

編輯：王金梅

最新聲樂教學計劃十大全篇三

1、以審美教育為核心，培養學生健康的`審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。

2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。

3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。

音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。

1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動（音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等）有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識

1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線

2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平

3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量

4、加強合作，優勢互補，共同提高

1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。

7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。

本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。

在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作為一節音樂鑒賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑒賞能力。

最新聲樂教學計劃十大全篇四

接觸到一名新生，首先要通過交談，對其有一個初步的判斷：“性格是內向還是外向；學習是主動還是被動；對待老師是禮貌還是漠視……”知己知彼方能百戰不殆，唯有真正的走進學生的內心世界才會讓你與他真正的產生共鳴。針對不同的學生制定出不同的教學方式，循序漸進的引導學生到達光明的彼岸。

教學內容分為：1、發聲練習 2、歌曲演唱 3、舞臺表演

1、發聲練習

發聲練習是聲樂課最為重要的部分，因為它是歌唱的奠基，沒有了它，一切都無從談起。因此，發聲練習應占課時的60%左右。

少兒發音練習的跨度不應太大，因為其聲帶比較稚嫩，對于音域較寬的學生也應多注意中聲區的練習，高聲區以快速練習一帶而過，不可久練冠音，否則易傷聲帶。穩固的中聲區適當的向上、向下擴展有效音域，是少兒發聲教學的基本理念。

2、歌曲演唱

有了正確的發聲作為引導，其氣息、位置較統一后，對于歌曲的詮釋須進一步要求。

歌曲的表情記號，歌詞的意境須引導學生找到作曲者作品的初衷。

歌曲的音準、節奏必須嚴格按曲譜標記演唱。不應給學生養成隨心所欲亂唱的習慣。

3、舞臺表演

其實在發聲練習、歌曲演唱中就應注意學生的站姿、表情并適時的糾正。

歌曲的舞臺表演最重要的是面部的表情，在真正的將自己浸入歌曲中時，自然會有投入的情感，表情自然會產生，適時的加以手部動作加以點綴，使演唱變得更加生動。

聲樂教學—難，難于無形，因其難于捉摸；聲樂教學—易，易于無形，因其易于感受。

聲樂是一門心靈與心靈相互碰撞的課程，因為它是無形的。因此，與學生相處的和諧尤為重要。聲樂講究的首要條件便是放松，學會控制學生的情緒，調節學生的情緒，是教學中必要的一環。既要不失威嚴又要和藹可親，其實并不矛盾，重點是一個度的問題。

最新聲樂教學計劃十大全篇五

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

一、教學目標

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子；

4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

二、教學內容

興趣是最好的老師，本教學法通過培養孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

學習曲目：《劃船歌》《小紅帽》《數鴨子》《粉刷匠》《小星星》《祖國祖國我們愛你》《小雨點》等。

三、教學措施

1、營造寬松愉快的學習氛圍

在少兒聲樂教學中，一開始就要考慮到孩子們的年齡特點，理解孩子的思想，采用人性化的教學，努力創造寬松愉快的氛圍。

2、遵循循序漸進的原則，杜絕揠苗助長

學習是一個循序漸進的過程，而學習聲樂更是如此。孩子學習聲樂，精神本身就很可貴。但就其學習的難度也可想而知，學生的條件也不一樣，有的條件好，有的可能就差一些，所以，我們要針對每個學生的特點因材施教，循序漸進，不要揠苗助長。無論是練聲曲還是歌唱曲目都要先易后難，一步一步地進行。這樣學生在學習的過程中既掌握了知識，又沒有感覺到學習的困難，在輕松愉快的體驗中信心倍增。

3、注重演唱的情感投入

聲樂的演唱是需要投入情感的。我們都知道：無情不唱歌，唱歌為抒情。針對這樣的目的，在聲樂的教學中，情感的培養就顯得比氣息、發聲等技術訓練更為重要。

四、活動對象

幼兒園大班學生

五、活動時間

每周四下午第三節課。

六、活動原則

1、教師認真的準備好每一次活動，課前認真備課。

2、學生不得曠課遲到，有事需提前向指導教師請假，學生認真完成輔導老師布置的作業。

3、學生積極和輔導老師進行配合，以便使聲樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。

七、聲樂輔導計劃

1、歌唱的呼吸

聲樂是一種抽象的學習，它和鋼琴舞蹈不同，是內部肌肉的運動，需要靠自身感覺去控制，它看不見摸不著，而聲樂的學習，在初練聲時最基本的聯系就是要學習如何吸氣，吸氣不正確，發生就用不上氣，所以知道學生聯系吸氣，讓學生吸得自然，并且要求口鼻一起吸較好，一般吸氣要求橫膈膜周圍都裝滿氣，小幅不要過于緊張，在發生用氣時，橫膈膜保持住與小腹頂上來的氣有一種對抗的力度。所以小腹不要過于緊張和僵硬，讓它有一個用氣的彈性，指導學生反復感覺。

2、咬文吐字

咬文吐字在歌唱中占據十分重要的位置，而對于初學者培養良好的歌唱習慣，更為重要。

3、處理歌曲的技巧

這是聲樂最重要也是最高層次的一環，學生首先掌握了發聲技巧，有了發聲技巧，在處理歌曲時就會得心應手。當然處理歌曲首先理解歌的內容，歌曲的要求，學生對歌曲有了全面了解后對歌曲的處理就會更為容易些。

最新聲樂教學計劃十大全篇六

一：成立領導小組

組長：張校長、業務園長

組員：中班、大班教師

二：指導思想：教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恒”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

三、基本功訓練原則：

1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。

2、在訓練形式上，堅持崗位練兵為主、自學為主，業務訓練為主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛煉相結合。

3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。

4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則

四、音樂基本培訓內容有以下方面|：

1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒歌曲，每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。

2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識

4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，并能自彈自唱。

演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。

第一周：視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

第二周：舞蹈培訓：培訓內容一）理論培訓內容：

1、舞蹈的基本理論知識

2、舞蹈的主要特征

3、按風格劃分：中國古典舞、中國民間舞、現代舞、群舞、組舞

4、舞蹈基本技能培訓

4、幼兒律動創編

5、幼兒集體舞蹈創編

（二）技能培訓主要內容為：

1、成品民族舞

2、教師陽光體操

分階段培訓內容：主要分為四個階段：

第一階段理論培訓，集中學習。

第二階段學習1-2個成品舞

第三階段選取省編教材中的部分精品舞蹈和律動進行學習并進行創編。

[導語]通過多年的潛心研究與實踐，針對兒童的生理特征初步形成了行之有效的教學方法。從演唱的姿勢、打開咽喉腔體、呼吸訓練、節奏訓練、聲音位置、“豎”“含”“深”“空”等十個方面來論述了兒童聲樂教學的基礎理論和教學全過程，并強調了聲樂教學中應掌握的“度”和技巧。

(1)站立姿勢。不僅是為了臺風好，還關系到發聲的質量，呼吸的順暢。所以要求學生保持標準正確的姿態：男生兩腳自然分開站立，挺胸、收腹；女生左腳向前跨小半步，保持頭頂天花板的感覺，挺胸、收腹。人體重心在前腳，身體前傾，肩膀放松不能聳肩。

(1)無聲練習。左右牙關凹下，表面形成兩個“酒窩”，嘴巴上下打開擴張，舌尖抵在下齒垠內側，然后舌體后三分之一向后退，舌尖不動，同時舌中間凹下、兩側隆起，使舌體形成直溝。學生可照鏡子反復練習，每次練3分鐘。

a、o在打開咽喉腔時位置是一樣的，只是口形稍有變化，用a、o音練習能鞏固正確的發聲位置，而且聲音很明亮、悅耳、結實，還能有效克服兒童的 奶聲和扁嘴歌唱的毛??；用u音練習，很容易打開通道獲得高音，主動用上氣息。此外，lu在發聲時可以避免孩子們用聲帶喊叫的現象，練習時也很容易獲得頭聲 和高位置。對于初學者，我不主張用“咪”和“嗎”來訓練，很容易造成“咧”和“橫”著唱。哼鳴練習也可以較輕松地打開通道獲得高音（頭聲），輕聲、假唱、哼鳴三大發聲輔助練習缺一不可。

【呼吸訓練】呼吸是歌唱的基礎，兒童的肺活量小，相對于成年人呼吸淺得多，所以平常兒童的心跳、呼吸頻率比成人快。由于呼吸短促，唱起歌來常常感到氣息不夠用，特別是唱較長童時更加困難。故此，兒童的呼吸訓練就顯得尤為重要了。

(1)深呼吸練習法。小嘴自然張開和鼻腔同時慢慢地將氣從上往下吸進肺的底部、腰圍處，腰圍有漲滿感，呼氣時保持吸氣時的狀態，讀s音把氣徐徐地有控制地呼出，反復練習五分鐘。經過一段時間的練習，可以逐步解決呼吸問題。

兒童唱歌教學的基本要求是：揭示歌曲的思想性、藝術性，啟發學生的音樂想象力，使其有感情地歌唱，受到歌曲藝術形象的感染。由此看來，對歌曲進 行恰當的藝術處理，充分發揮學生的音樂想象力，做到聲情并茂地演唱，是非常重要的。例如歌曲《小機靈的歌》旋律活潑、開朗、熱情；內容贊美了聰明機智、膽 大心細地一休，愛惜時光、努力學習、同情弱者、助人為樂等高尚品德。歌曲用“格的、格的”象聲詞配上66556655｜660560的旋律，把動畫片人物 的機械式步伐動作形象地表現出來。這就提示我們在演唱時要掌握住機靈、活潑、富有彈跳性的藝術風格。教師在啟發學生的情感時可以通過有感情地范唱、語言的 解說、引導、肢體語言的示范等教學方法的運用，讓學生不知不覺地進入歌曲所營造的意境和情感的氛圍中。

【聲音位置】

童聲訓練一定要從高位置開始，“豎”要求孩子們在打開咽喉腔體時處于打哈欠狀態，嘴唇自然放松，用單元童o進行練習；“含”即口腔保持空含感； “深”即氣息要吸深至肺底；“空”，微笑上提軟腭，空擴口腔等?？傊?，兒童聲樂教學是一門看不見、摸不著的藝術技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感覺。

聲樂教學不只是讓小學生學會幾首歌曲，單純地解決一些聲音技巧問題，而是培養他們掌握科學的發聲方法，把所學的聲樂知識和技巧運用到歌唱藝術中 去。經過我系統訓練的孩子，演唱基本做到音準、節奏準確，音樂感覺較好，口形正確，喉頭穩定，舌位正確，換氣及真假聲轉換自然不留痕跡，初步掌握頭腔、口 腔、胸腔共鳴的運用；演唱完整、緊湊、較感人，能較好表現歌曲的內涵與情感；演唱姿勢正確，樸實大方，能較好與伴奏相結合。有部分孩子可以達到業余歌唱考 級七級以上。

【延伸閱讀——兒童聲樂】 金嗓子小百靈歌舞表演

報班指導：3-6歲，最專業的幼兒音樂普及提高教育課程。

課程介紹：激發3至6歲兒童在音樂領域的潛能，課程以歌唱為主，再結合一些簡單的舞蹈動作，也為預在將來學習音樂（聲樂器樂舞蹈）特長的孩子打下堅實 的基礎。課程幫助兒童美化聲音、開放性格、鍛煉膽量，促進心靈交流,孩子們在短期內能夠較為正確歌唱，敢于表演，喜愛歌舞——體現愛的教育。

金嗓子童聲訓練課程

報班指導：8-12歲，須有童聲訓練基礎，參加考級（6-10）級、小升初藝術特長生，和各類聲樂比賽以及各類演出的學生。

報班指導：合唱團，管樂團 隊員必學科目，小升初特長生必考輔科。以及想識五線譜已備學聲樂器樂特長的學生。

課程介紹：專家授課，系統學習五線譜及樂理知識，節奏練習，視唱，以及聽音書寫，訓練音準。

小升初專家小班: 學校針對歷屆考試內容形式，特聘資深專家1對1輔導，我校2010年小升初專家班達到85%的通過率。

聲樂高端課程：

生活中有很多小孩子特別喜歡唱歌，但由于一些身不由己的原因而沒辦法通過請老師來學習聲樂，我的孩子也有過這樣的經歷，所以我特別能體會到這種苦惱與無奈。由于人生的幸運，讓我的孩子有機會與音樂結緣，有機會找老師學習唱歌，同時我自己也下了特別大的功夫深入鉆研關于聲樂發聲的若干技術控制要領，通過巨聲春天老師給孩子的糾正和我自己的鉆研，我越來越懂得正確的發聲方法是什么樣的，那里還有針對唱歌的私人訂制理念，就是尊重學生的差異性，取之所長，補其所短，根據學生不同程度，為學生制定個人教學計劃，針對性的教學，切實解決問題，真正意義上自由的調動身體的力量，放開聲音、富有激情的歌唱。越來越懂得不會唱歌的人唱不好歌的原因。

初學階段的訓練時的現象很多家長都說過：我的孩子唱歌跑調，節奏不在點兒上，像他這樣的，能唱歌嗎?其實兒童在初級階段唱歌時，就存在著音準及節奏不穩的現象，起因很多，如：歌曲速度較快或較慢、節奏較復雜、音域太高或太低、對歌曲的熟悉程度等，都會影響到音準和節奏。演唱歌曲的先決條件是音準和節奏，因此訓練音準和節奏是非常重要的，同時也要重視視唱練耳。耳朵聽不準音，就談不上唱準音;演唱時跟不上音樂節奏，就談不到表現音樂。因此，基礎視唱訓練和聲樂訓練要一同抓起，對音準、節奏有了準確的認識之后，在演唱歌曲時，才有可能表達出歌曲的內容。唱歌跑調還受其它方面的影響，如：歌唱氣息支持不夠、歌唱位置不夠、換聲點沒有充分的準備等等，通過不斷加強歌唱技巧的訓練，才能正常地發揮出演唱技巧及演唱風格。

呼吸練習：最初接觸聲樂的兒童，不知道歌唱呼吸是怎么回事，開口就唱，如何運用氣息呢?我們可以把日常生活中常遇到的親身體驗，讓學生回憶感受一下引導學生做一些表演，如上體育課時跑步后氣喘吁吁時的樣子，模仿的基本像時，讓他出說說身體的感受嗎?還有腰部有什么樣的感覺呢?你能邊表演邊發出聲音嗎?你能在唱不同音高時，同樣使用上這些感覺嗎?你的聲音和腰部是如何配合的呢?兒童能把這些感受記得非常牢固，這樣既提高了學生學習聲樂技巧的興趣，又達到了學習聲樂的目的。

咬字吐字練習：唱歌和說話一樣，要求咬字吐字清晰，在唱歌時必需運用歌唱語言的方式來咬字吐字。對于歌曲中的每個字，聲母咬的要準確、快速，聲母咬完之后，馬上與韻母迅速結合，立刻唱出每個字的韻母。在比較抒情的歌曲中不急于歸韻，過早的歸韻就會出現沉重的鼻音，當在快唱完這個字的韻尾處時，再快速歸韻，這樣有利于歌唱聲音的連貫和感情的充分表達，從而提高整部歌曲的完整性。

打開喉部練習：也就是發聲訓練在訓練中要求學生喉部打開時，如直接給他們說要把喉部打開，小朋友是不能理解，可以給他們那生活中的一些常見的事物來給他們打比方，如：當你唱歌的時候你要想想老師在你嘴巴里面放了一個雞蛋(是豎著放的)，你的喉嚨有什么樣的感覺?學生會很好奇的試一試、想一想，然后你告訴他，這就是喉部放松的感覺。

1.靠前的a音，上顎略提，聲音的焦點集中在上牙門齒后，這時的a 音集中且明亮度大2.適中的a 音，上顎提的較高一些，聲音集中再軟顎和硬顎中間，這時a音集中，圓潤而明亮 3靠后的a音，上顎提的更高一些，聲音焦點集中再軟顎部分，這時的a 暗而渾厚2 i發 i 母音時，口腔閉合并留一縫隙，嘴型呈扁平狀，嘴角展開，舌尖抵下齒背，i 音的聲帶張力好，有較明顯的明亮度，由于口腔開度較小，門齒空隙窄些，說話時無礙，但發聲歌唱時，口腔適當開一些，避免聲音避塞在咽喉腔內，喉頭可保持e 音狀態，但不可太用力，這樣可獲得明亮圓潤的 i 音，發聲練習i 音時，喉頭易上移，舌根也易緊，解除這種狀態的方法，可在 i 音 冠以子音l n m 唱成 li ni mi，由于舌尖和唇參與運動，可緩解喉頭和舌跟的緊張狀況和喉頭上移的傾向，使 i 音圓潤而明亮。

3 u發u 母音時 嘴前撮呈圓行，舌的后部升高，一般人很少從u 母音開始練習發聲，因為他暗淡，不容得到滿意的明亮度，常常用它來調節聲音色彩，一些人唱u音時，喉頭上移甚至不恰當的用力以獲取u母音的明亮度，這樣的練習u母音是錯誤的，實際上u母音是形成正確的喉頭位置，穩定喉頭，放松喉部肌肉，最理想的u 母音，如果用打哈欠的感覺開喉，撮嘴，放松喉部肌肉唱u音，喉頭就會自然向下移動到發聲的最佳位置，由于舌后縮而增大了口腔前部空間，u母音的共鳴響度也就在口腔前部整個空間和“面罩”部分形成。特別是喉頭位置偏高的初學者，從u母音開始練習可較快的收到喉頭穩定的效果。e(鵝)和 e(哎)鵝和哎母音作為發音練習都有其不足之初，e 鵝音要求舌尖后縮，舌后部稍高，喉部著力發鵝音時，易產生喉頭聲音過重，喉緊而不利于打開喉嚨，e音舌前伸，且前部隆起成哎音，聲音較扁而橫，不容易獲得理想的共鳴效果，發聲練習e母音時，實際上是按美聲唱法發聲練習所用的e母音要求練習，既發e音時，舌平放，并開口呈e、ei之間的狀態，后咽壁和舌根離的開一些，利用喉咽部分空間增大而打開喉嚨，e音既有i 音的張力和明亮度，又有a 音圓潤結實，聲音寬而渾厚的效果，而且還有使喉頭向下穩定的作用，一些發a 音 i 音 困難的初學者，用e音練習都能取得良好的效果。

5 o發o 母音時，口腔張開但嘴形略圓，舌后縮，舌的后部略高，o 母音宜找到較理想的口腔共鳴，產生圓潤的音色，有調節聲音色彩的作用，她本來具有類似u母音喉頭自然向下穩定的機能，發聲時本能的追求o音的明亮度會致使喉部肌肉緊張，因而初練o 音時，保持u母音喉頭狀態，只是嘴型較u音開大些，亦可在o 音前冠以 l n m 以獲得正確的o 音。6 u發u 母音時，嘴盡力向前撮成比u 更小的圓形，舌尖和i 的位置一樣，在美聲發聲練習中沒有u母音，u 是漢語母音的因素，這個母音具有i 聲帶的張力，又有u音喉頭自然向下穩定的功能，一些發i 音 時喉頭上移，聲音過分尖亮的人，可練習u音以克服這種毛病。面部自然放松練習：在歌唱時要注意面部的自然放松，一般來說，當面部保持微笑狀態時，面部器官便會處在比較理想的位置，微笑時，笑肌被抬了起來。當笑肌隨著微笑抬起后，口腔內部的硬顎和軟腭也會同時抬起，喉嚨在這種狀態下也就自然打開，這是一種最理想的歌唱狀態。學唱過程中，特別是初學期，要經常對著鏡子練習，檢查是否有面部緊張狀態，當出現不正常的狀態時，要及時加以糾正，一旦形成不良的習慣，就很難改掉，這樣會直接影響學習歌唱的進度。

所以在少兒聲樂教學中不可忽視他們的心理特點，讓他們在輕松愉快的學習環境中學習、成長。聲樂是表演藝術，發聲方法是歌唱表演的基礎，所以在平時的教學過程中我是很要注重培養學生的歌唱表現力，教會學生理解歌詞及音樂，這樣學生可以通過自己的理解來表現作品。不但要教會孩子們“會唱”，還要教會學生可以適當的嘗試自己地歌曲力度、速度、情感的變化等的一些小小的處理。因此，注重學生歌唱時的表現力，讓他們做到聲情并茂的演唱。是我在平時教學中的一個重要環節。我將會在今后的教學中不斷的總結、反思及探索。希望在今后的兒童聲樂教學上能盡我的微薄之力，培養出更多祖國的花朵。

最新聲樂教學計劃十大全篇七

聲樂教學方法沒有最好，只有更好。只有通過反復不斷地摸索探究，找到適合學生群體現狀的.方式方法，才能事半功倍。學前教育專業現狀是，班內男女比例嚴重失調，女生多男生少，這給演唱時聲音的統一性、和諧性帶來很大困難。結合五年聲樂教學及班級學生構成現狀，現就學前教育專業聲樂教學進行探討。

前蘇聯聲樂專家捷米采娃曾說：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是聲音的來源?！毖莩?，首先要保持全身心自然放松、積極向上的狀態。雙肩與胳膊自然松垂，呼吸不能抬肩，面部肌肉不緊張，表情興奮且舒展。開口演唱時，口型要自然，不能撅；下巴不要往前伸，松弛的向后下回收一點。

1.氣息是歌唱的基礎，掌握、領悟正確的呼吸方法，是歌唱者最重要的基本功，呼吸方法掌握得好壞，直接影響歌唱發聲的聲音質量。在歌唱教學中，我常常讓學生發“嗨”字，讓他們體會吸息，也就是讓快速小腹鼓起來。其次做“吹灰”練習，從桌子的左邊均勻地向右邊吹，體會“氣息逐漸膨脹”的感覺，也就是歌唱發聲最關鍵的氣息保持與支持。再者做“狗喘氣”練習，尋找快速換氣的感覺。

2.打開喉嚨，穩定喉結，是歌唱基本訓練的關鍵。未受過專業訓練的學生，常常在歌唱時發出白聲、尖聲，高音上不去，低音憋著唱不出。打開喉嚨、喉結不穩定是最顯著的特征。在歌唱教學實踐中，我常常教學生做“打哈欠”練習，目的是“打開喉嚨”。首先讓學生張開大嘴，不發聲地緩慢吸氣，在吸氣時體會喉結隨深呼吸下沉、下降的活動感覺。在演唱過程中，隨著旋律音高的上行，學生想象喉結隨著吸氣一起往下沉。要讓學生明白，只有下沉喉結的動作沒有下沉喉結的外在力量，喉結的下沉是在松弛的狀態中完成的。

3.適當地運用共鳴，使其音色純凈、聲音悅耳、和諧。沈湘教授曾說：“共鳴狀態和呼吸狀態特別密切，好的共鳴狀態就是深呼吸狀態?！睂τ诔鯇W者來說，共鳴訓練是比較難掌握的技巧。共鳴訓練與基音訓練是分不開的，訓練方法可以用“落、貼、張”三歌字概括。基音共鳴的基礎在胸腔，最簡明找到胸腔共鳴的方法是“讓聲音落下來”，落在喉底的胸口上，也就是第二個紐扣處?！百N著咽壁吸著唱”，初學者在后頸的位置找咽壁，想象在這里好像有一張“嘴”，從后頭“張嘴”，想著“貼著咽壁吸著唱”?！皵U張鼻咽腔，共鳴音色向鼻咽腔里集中”，只要一張嘴，就在鼻咽腔里找擴張吸氣的感覺。初學者可以想象，鼻咽腔像一個“倒懸的小圓瓶”，口朝下，這個圓的空腔把聲音“攏住”。

歌詞中有模仿小杜鵑聲音的擬聲詞語，學生首先模仿小杜鵑的發音，發出“咕咕”聲，然后根據表情記號演唱，第一個“咕”為頓音，在演唱時時值較短，快速換氣，也就是發聲與換氣同時進行。第二個“咕”，有加重號，唱得飽滿有力。最后一句的擬聲詞，學生先完整地朗讀出來，然后根據歌曲的速度要求，帶著活潑、可愛的表情朗誦歌詞。這樣訓練之后，在演唱中就很容易地掌握歌曲的節奏與速度，能夠完美地演繹歌詞。

學前教育音樂課的根本目的是激發學生對音樂的興趣，同時進行審美教育。所以可以采用靈活的教學方法，如欣賞法、練習法、示范法、聽唱法和視唱法。

1.為了培養學生對音樂的感知力、記憶力和注意力，擴大學生的音樂視野，我們運用欣賞形式讓他們接觸大量優美的音樂。

2.感受音樂、欣賞音樂、表現音樂都必須掌握一定的知識和技能。練習法就是為欣賞音樂、表現音樂、創作音樂而進行一系列技術和知識的傳授和簡單訓練。所以練習法理所當然應該成為音樂教學中廣泛使用的基本方法，也是重要的方法。如歌曲《我和我的祖國》，它的歌詞作者運用了兩個具象化的比喻：其一是“我和我的祖國”是子女和母親之間的關系，其二是“我的祖國和我”是大海與浪花之間的關系。在演唱過程中，前者是情因，抒發的是母親與孩子眷眷與拳拳之情，后者是情據，感受的是大海與浪花的依托與憂樂之據。

3.學生學音樂是從模仿開始的，特別是在唱歌和律動教學中，教師的示范是相當重要的。所以，示范法是音樂教學中的重要方法之一。此外，教師范唱時可靈活采用圖畫、教具和手勢提示輔導孩子。如《望月》，這一首思念親人的歌曲，由我國著名歌唱家宋祖英演唱。在演唱中，我采用圖畫法教學生深情地演唱，學生表現出極大的興趣和熱情。

只要投入極大的內心和熱情，不斷研究教學對象的特點，找到正確的教學方法，學前教育專業的聲樂教學才會錦上添花，綻放其魅力。

最新聲樂教學計劃十大全篇八

組長：張校長、業務園長

組員：中班、大班教師

教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恒”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。

2、在訓練形式上，堅持崗位練兵為主、自學為主，業務訓練為主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛煉相結合。

3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。

4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則

1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒歌曲

每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。

2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識

4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，并能自彈自唱。

演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。

5、舞蹈培訓：有一定的舞蹈基本功和簡單的兒童舞蹈、編排能力，自選一首樂曲（包括律動、幼兒體操、幼兒歌舞）進行舞蹈編排，其中不少于兩個基本。

第一周：視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

第二周：舞蹈培訓：培訓內容一）理論培訓內容：

1、舞蹈的基本理論知識

2、舞蹈的主要特征

3、按風格劃分：中國古典舞、中國民間舞、現代舞、群舞、組舞

4、舞蹈基本技能培訓

4、幼兒律動創編

5、幼兒集體舞蹈創編

（二）技能培訓主要內容為：

1、成品民族舞

2、教師陽光體操

3、幼兒集體舞蹈、律動的指導與創編

分階段培訓內容：主要分為四個階段：

第一階段理論培訓，集中學習。

第二階段學習12個成品舞

第三階段選取省編教材中的部分精品舞蹈和律動進行學習并進行創編。

第四階段以小組的形式教師編排舞蹈隊形和自己創編一段幼兒舞蹈，通過過程中三次作業形式進行考核（附考核表），并進行一次舞蹈培訓的舞蹈展演活動。

最新聲樂教學計劃十大全篇九

組長：張校長、業務園長

組員：中班、大班教師

教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恒”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。

2、在訓練形式上，堅持崗位練兵為主、自學為主，業務訓練為主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛煉相結合。

3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。

4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則

1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒歌曲，每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。

2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識

4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，并能自彈自唱。

演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。

5、舞蹈培訓：有一定的舞蹈基本功和簡單的兒童舞蹈、編排能力，自選一首樂曲（包括律動、幼兒體操、幼兒歌舞）進行舞蹈編排，其中不少于兩個基本功。

最新聲樂教學計劃十大全篇十

時光在流逝，從不停歇，我們的教學工作又將在忙碌中充實著，在喜悅中收獲著，是時候寫一份詳細的教學計劃了。為了讓您不再有寫不出教學計劃的苦悶，下面是小編為大家收集的高中聲樂教師教學計劃，希望能夠幫助到大家。

一、學生基本情況分析：

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術?！敝挥惺箤W生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段?！痹诮虒W過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。

因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?！敝茖W家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的`歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

一、具體情況

本學期本人主要負責高一1、2、3、4、5、6班的《音樂鑒賞》教學和高三年級音樂特長生教學工作。高一學生新入學，音樂鑒賞的水平不高，能力不強，但可塑性大。高三音樂特長生的專業知識提升較大，但鞏固的還不夠，聲樂演唱水平提高教大，但依然有提升的較大空間。特別是臨近高考學生的心理波動較大，畏難和怕輸的思想很重，需要加強輔導。通過這一學期的教學實踐，逐步提高學生審美方面的能力，面向全體學生，注重個性發展。并結合新課標的要求，構建互動式教學課堂。

二、教學任務及其目標：

1、切實執行新課程標準對教學常規的要求，依據課改要求，認真完成所任教音樂模塊各單元、各章節的內容。

2、在教學中依據我?！叭嬗?，彰顯個性，為學生終生發展奠基”的辦學理念，落實新課標提出的以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，重視音樂實踐，鼓勵音樂創作，提倡學科綜合，弘揚民族文化。

3、啟發引導學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與音樂活動。

4、加強學生學習能力的培養，加強學法知道，課堂教學體現合作互動，自主探究、自主學習，通過教學提高學生音樂感受與評價鑒賞的能力，初步養成良好的音樂欣賞習慣。

5、在課堂教學和綜合實踐活動中培養學生豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進集體意識、團隊合作與協調能力。

6、加強音樂特長生專業的輔導與教學，逐步提高專業素養和水平，爭取使高三專業考生取得良好成績。

三、教學理念：

1、以音樂審美為核心，培養興趣愛好。

以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的`全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。

2、面向全體學生，注重個性發展。

提高每個學生的音樂素養，使學生各方面的潛能得到開發，并使他們從中受益。普通高中音樂課的教學活動應面向全體學生，以學生為主體，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。

3、重視音樂實踐，增強創造意識

在所有音樂活動中，激發學生參與的積極性和創造意識，重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的團隊意識與合作精神。

4、弘揚民族音樂，理解多元文化

普通高中音樂課程應將各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化增強民族意識，培養愛國主義情感。

四、提高教學質量措施：

1、以培養學生的特長為主，提高學生基本素質，提高學生的音樂審美能力。

2、進一步改進課堂教學方法和手段，優化課堂教學，提高課堂效益。

3、認清形勢，更新觀念，搞好本學科的教研教改工作。

4、完成教學任務，搞好常規教學。

5、通過聆聽與鑒賞培養學生對音樂的興趣與鑒賞能力，提高音樂素養。啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象;保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

6、在教學活動中要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生感受、體驗、表現、鑒賞音樂的美。

7、思考與探究：培養學生探究學習的能力，自己解決問題的能力。重視發展學生創造性思維的探究過程。

8、收集與整理：在這個教學環節中，主要通過收集整理，逐步培養學生對音樂的興趣和愛好，養成收集信息的習慣，學會處理信息和整理資料的能力。同時，學會對當地的民間音樂文化遺產資料進行收集與整理，保護的方法。

9、活動與創編

在這個教學環節中，主要通過實踐活動感受、體驗音樂、學習和掌握音樂的基本技能技巧，提高學生音樂的表演能力與創造性思維能力。提供同學相互鑒賞與評價時間、空間。